爱华网包布和（巴·布和巴雅尔）先生应该算得上是我的"老朋友"了，他率直、坦荡、淳朴、豪爽，是一个典型的北方汉子。包布和先生是国画家、油画家，同时也是还是一位不折不扣、名副其实的慈善家。因为他经常义捐作品，去参加那些各种规格、各种类型的慈善书画义拍公益活动，借以资助贫困山区和困难学生。包布和先生系中国美术家协会内蒙古分会会员，中华民间书画家联合会专家会员。国家一级美术师。他的美术作品经中华民族友好促进会专家评审委员会评审，被选定为"国际交流会"礼品。现任《央视网·区域博览频道》书画名家联盟副主席，环球热点网《环球写生》联合会会长，中国宋庄画家写生协会会长，"时代中国"画院副会长、院士，"和谐中华"书画院院士。许是因为包布和先生是蒙古人，并生于斯地、长于斯地的缘故吧，他的美术作品大多取材蒙古大草原、描绘蒙古大草原，彰显草原传统、弘扬草原文化，且以"草原风情"形成自己的鲜明特色。包布和先生的中国画作品，用笔老到，技法娴熟；构图巧妙，大气磅礴；线条优美，无拘无束；墨色分明，浓淡相宜；古朴自然，灵动潇洒；质感明显，肌理清晰。可谓挥笔而就，浑然天成。包布和先生的"草原风情"国画作品属于"写意"，甚至可以称之为"大写意"。譬如：他的国画《草原八骏》，形态各异、或嘶或鸣的八匹骏马，跃然于纸上；他的《蒙古姑娘》，身着蒙服，骑于马上，表情恬然，无忧无虑。《北方汉子》，坐骑骏马，手持马杆，豪气凌人……这些，无不是深思熟虑后的挥笔而就。包布和先生那些少数民族题材的绘画作品，一组组、一幅幅，它既源于生活，也出于生活；既高于生活，又服务生活，可谓是内蒙古大草原上牧民们的生活写照。笔墨质朴有力，格调苍劲豪迈，显示出北方民族独有的特色。令人在赏读之下，情不自禁地想起那千古绝唱、余音绕梁的北朝民歌--《敕勒川》："敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。"综观包布和先生的国画"草原风情"系列作品，我突然发现他的最为突出的特点甚或风格，就是"布白空灵"。 "空白"，乃中国画的重要特点之一。巧妙的运用"空白"，是构图中所谓"置陈布势"的一个组成部分，是国画作品形式和内容有机构成、和谐统一的意象形态。故而，"空白"的布置，在中国绘画体系中有着深远的影响，也有着重要的意义。古往今来，中国画的构图常留有大量的空白，尤其是宋元以来的"文人画"。包布和先生的国画"草原风情"作品也是这样，他常常是"意立笔先，墨到意达；逸笔寥寥，灵动飘逸；不拘形象，只求神似"。包布和先生国画"草原风情"系列作品的"布白"颇有意蕴。包布和先生国画"草原风情"作品所描绘的那些自然生命，常常是呈现在一片"空白"之上。这一片空白中，"幻现"的草虫花鸟，树木沙石，牛马犬羊，沟沟坎坎，山山水水……与洁白的素底互映互衬、互表互里，以虚托实，以实托虚，造就了他中国画特有的"空灵"、"简远"、"虚静"的艺术境界。现代画家、教育家潘天寿曾经说过："黑无白不显，白无黑不彰，故水墨之画，更不能离白色之底也。包布和有一幅《万马奔腾》，画面上十几匹骏马从画面的右方随意"驰"出，相互之间交互穿插，鬃毛飞扬，马蹄腾空。整幅画面除去这群马，其余皆为"空白"，没有太阳，没有云霓，没有草木，没有山水……但是，何处有此马群？何处任马狂奔？给人以丰富的艺术联想。包布和先生的国画"草原风情"系列作品中的所谓"空白"，与一张素纸的"空白"不可"同日而语"，而是有着本质上的天壤之别。因为包布和中国画中的"空白"，不是空洞无物、可有可无的，而是他作品形式语言的重要构成要素。在创作中，包布和先生根据不同的描绘对象，精心布陈这些"空白"，能够让人心潮起伏，浮想联翩，虽然没有羊毫的圈点，线条的勾勒，墨色的渲染，却有灵魂的寄托，精神的流露，情思的体现。包布和先生国画"草原风情"系列作品的"布白"颇合道义。古人云："墨分五色"。在中国画里，所谓"墨"，并非只被看成一种"黑色"。譬如在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生"色彩"的变化，去完美地表现物象。众所周知，所谓"墨分五色"，那就是"干、湿、浓、淡、焦"五种，如果再加上"白"，那就是"六彩"。其中的"干"与"湿"，是水分多少之比较；"浓"与"淡"，是色度深浅之比较；"焦"，说的是在"色度"上深于"浓"；"白"，则是指纸上的"空白"，二者形成对比。包布和先生在国画"草原风情"系列作品的创作中，巧妙地运用墨色，并在此基础上灵活地予以"布白"，以"黑"托"白"，以"白"托"黑"；以"实"托"虚"，以"虚"托"实"，相辅相成，相得益彰，便使得他的国画"草原风情"作品可以在"单纯"中表现出"丰富"，在"丰富"中复归于"单纯"，用极为单纯的"黑"与"白"，来表达天地及万物，体现出他对中国画艺术的高度概括性。在他的绘画里，所谓"黑"，就是"实"；所谓"白"，就是"虚"；所谓"黑"，就是"有"；所谓"白"，就是"无"。这样，就正如老子所说的那样："反者道之动，弱者道之用。天下万物生于有，有生于无"（语见《道德经》第二十四章。大意是：相反，是道的运动所在。柔弱，是道的力量所在。天下万物都生于实有，实有出自虚无）。"知其白，守其黑，为天下式"（语见《道德经》第二十八章）。同时，包布和先生将"黑"与"白"二者作为中国画种色彩对比的"两极"，使他的中国画作品产生了"空白"，并赋予了丰富的内含和独特的审美价值。包布和先生国画"草原风情"系列作品的"布白"颇具禅意。包布和先生的国画"草原风情"系列作品"布白"的地方，是他有意识地"隐匿"，并非是不重要，反而是很重要。因为，在这里他用"空白"代替了那些需要减舍的物相。虚化了的"物象"而呈现出的"空白"，大量地使用于他的中国画作品中，如气、云之类的物体常常用"空白"来表现其流动与不可捉摸。包布和先生作品画面中的"空白"，可以诱发"恍恍惚惚"、"蒙朦胧胧"的"意象"，进而使画作观赏者的审美意识和求美心态得到更好的发挥和满足。它尽可能地调动观赏者的经历与感知、知识与体验、情绪与思想，乃至整个心灵的投入，使观者与画家的心灵在不知不觉中产生一种"互动"，同时实现跨越时空的衔接。盛唐"山水田园派"诗人、著名画家，绰号"诗佛"的王维，被人们誉为中国"文人画"的始祖，是他首开了"水墨画"之先河，其曾经有诗曰："空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上"。这里的"空"，不只是一种"空"的表达，而且是一种"空"的境界。不是吗？"不见人"不代表没有人，"人语响"说明是有人。妙哉，绝也！"空白"，对于包布和先生来说，它不仅是自己国画作品的"色相"，而且还被作为一种"禅意"去追求。他曾经这样说过："中国画创作的最终目的，不只是为了满足于'物体'的'形似'上，而是要由内到外、由此及彼，努力把握生命的意义和精神。"当人以无心的"空灵"去体味"景物"，那么就会产生"空境不空"、"实景却空"、"静境不静"、"动境亦静"的良好效果。你看，佛教的《般若波罗蜜多心经》不是也在说"色不异空，空不异色；色即是空，空即是色"吗？ 包布和先生国画"草原风情"系列作品中的"布白"艺术，是建立在艺术想象基础上的一种艺术创造，也是对"意象造型"的一种美学追求。他讲究"虚实"关系，"无中生有"，展示了其绘画作品独到的艺术境界美。他的国画"草原风情"系列作品，以变幻为美，虚兮空兮，奥妙无穷。笔墨未到，却已是"灵动飘逸，天人合一"的境界。
