爱华网谈《红楼梦》的艺术魅力
张月丕
[内容提要]
《红楼梦》是古典长篇小说中最优秀的作品，具有强大的艺术魅力。第一，表现在其艺术形象的高度真实性上。这方面首先贯穿在作品的情节上、细节上及人物描写的各个方面。第二，小说具有浓厚的诗意氛围，是一部诗化了的小说。《红楼梦》中的诗兼备众体，这些诗词歌赋曲子对增加《红楼梦》的诗浓浓诗意有很大作用。《红楼梦》诗意氛围的最重要的特点，是表现在作者对《红楼梦》的正面人物和美好事物的诗化上面，表现作者对重要场景、环境所赋予的诗一般的意境。第三，小说闪耀着深沉的哲理内涵。作者对现实合理性的怀疑，对人生命运归宿的冷静思考，对生命价值的探索和追求，使小说富含深刻的哲理，表现很突出。小说处处渗透着作家曹雪芹对整个人生的很深的感悟，一种哲理性的感悟、感兴、感叹。总之，《红楼梦》的艺术成就是非常高的。它是继《水浒》之后，我国古典小说创作的又一个光辉的典范，它是巅峰性的伟大作品。
[主题词]
红楼梦真实 诗意 哲理
《红楼梦》是古典长篇小说中最优秀的作品，是悠久、灿烂的中华文化的杰出代表，是世界文化宝库中的珍品，也是我们伟大的中华民族的骄傲。《红楼梦》的作者曹雪芹是伟大的，他以无可比拟的传神之笔，给我们留下了一副封建末世社会有重要时代特征的，极其生动而真实的历史画卷。曹雪芹所以能对封建社会作出那样深刻的描绘和批判，这首先是由于他具有进步的思想和丰富的生活体验；不过，如果作家缺乏卓越的艺术表现才能，他对封建社会的表现和批判也不可能那样生动有力。《红楼梦》为什么能够经久不衰，它具有怎样强大的艺术魅力呢？下面我就这个问题粗浅地谈一些自己的看法。
一、〈红楼梦〉的艺术形象的创造秉承高度的真实性
《红楼梦》的一个突出成就，在于所描写的艺术形象的高度的真实性。人们常说，真实是艺术的生命。这里所谓真实，指的是虚假、歪曲的对立面，是说只有真实地反映了现实的艺术才具有艺术说服力、生命力。“其中的人物也大都有实际生活中的真人作基础，因此它完全不同于历来公式化，概念化的才子佳人和一切脱离生活的作品。”（游国恩王起萧涤非季镇淮费振刚主编《中国文学史》人民文学出版社1984年4月版）《红楼梦》之所以被视为文学作品中的珍品，长期以来一直为人们所爱读，就是由于它真实地反映了二百多年前中国封建社会的生活面貌，真实地反映了封建贵族大家庭的实际情形，以及其中生活着的各类人物的命运和心理，真实地显示了那种现实的不公平、不合理。鲁迅称《红楼梦》是“如实描写，并无讳饰”（鲁迅《中国小说史略》人民文学出版社1973年9月第一版）。这几个字的评语，可谓恰当不过地概括了《红楼梦》反映现实生活的特点。“如实描写”，就是按照现实生活本来的面貌再现现实生活，生活是什么样子，就描绘成什么样子。“并无讳饰”，就是不加避讳，也不加粉饰；不作美化，也不作丑化。总之，十足的真实。小说一开头就标榜他和才子佳人小说不一样，才子佳人小说多千部一腔，自相矛盾。他写半世亲见亲闻的几个女子的实际事情，根据她们的表现、他们的性格写出来的。所以可以说，在这个封建时代，还没有一个作家那样自觉地看出艺术的真实性的重要。真实是艺术的灵魂，曹雪芹是很自觉地认识到这一点，真了不起！他在真实思想基础上，在艺术真实性下过一番苦功，收到了出色的艺术效果。前此，其他小说在写人物、写反映社会生活方面，没有《红楼梦》这样真切、这样动人、这样自然。
《红楼梦》的真实性首先贯穿作品的情节上面，在细节上和人物描写的各个方面。就情节来说，《红楼梦》所写的事情都是合乎情理的。在我们考察了《红楼梦》故事情节的来龙去脉之后，不得不承认它是完全符合事物发展逻辑的，完全符合事物发展规律的。这就极大地增加了作品的真实感、亲切感，它和生活中的真人真事一样。当然，作品真实性的表现主要是在现实关系中的人，其写真实的成就集中、鲜明地体现在人物塑造上。《红楼梦》在人物塑造上比起以往小说有很大的突破，和以前小说中的好人完全是好，坏人完全是坏大不相同，《红楼梦》所写的人物是真的。《红楼梦》中的人物很多。其中有名有姓的就有400多个，上至贵族阶级的妃子、王爷、公侯、官吏、少爷、夫人、小姐，下至管家、奶母、奴仆、小厮、丫鬟、村妪、村女，以至三教九流、和尚、道士、道婆、尼姑、伶人、娼妓、流氓，虽然纷繁多彩，却一个个生气勃勃，血肉丰满，性格鲜明清晰，不容混淆。其中至少有四五十个人物够得上高度性格化的，给读者留下了不可磨灭的印象。这在中外文学史上是罕见的。如托尔斯泰写的几部作品，有的人物也很多，但使人永久不能忘怀的有多少？也没有《红楼梦》这么多。在《红楼梦》中，至少有四五十个人在人们脑子里始终是活的。
比如王熙凤是写得最好的。她一方面很贪婪、很狠毒，甚至害死人命不择手段，但她又那样聪明、那样能干、那样地诙谐、富有情趣，甚至有时又通情达理，作者对这个人物内涵写得特别丰富，特别深厚。给读者产生的印象是多方面的，读者对她的感情也是十分复杂的。一方面对她又气又恨，同时又喜又爱；又悲又叹。所以很早王昆仑先生说：“人们恨凤姐、骂凤姐，不见凤姐想凤姐。”（王昆仑《红楼梦人物论》2002年6月团结出版社）对这个人物，的确不是三言两语能说清究竟是好人还是坏人。有人说，她是个浑圆形的人物，不是扁平形的人物，这是个真实的人。在《红楼梦》里，写的是真人。我们在生活中也有这样的感觉：有些人是不能以简单好、坏来概括的。有的人本质上是坏的，但有时很讨人喜欢，他有很多长处；有的人应该是正面人物，但有许多坏的习惯，也很叫人讨厌。没有一个绝对的好人、绝对的坏人。丰富、复杂，在人物的性格上统一起来。
再以贾母来讲，贾母一方面是贾府的最高权威，她见多识广、阅历很深，富有统治经验，全府上下，老老少少都听命于她。她平常给人的印象不是高高在上，令人望而生畏，而是很亲切，很通情达理，特别对孙子女辈及所喜欢的年轻丫鬟，和蔼可亲，是个慈祥、宽厚又充满风趣的老太太。平日贾府的日常事情不用亲自操持，都由儿媳和孙媳，王夫人、王熙凤来操办，用不着她烦心。她年纪大，但身体很健康，无论主观、客观方面来讲，都为老祖宗创造一种非常优越的条件，使她腾出时间去享受人生，尽情享受。因此，贾母又是一个安富尊荣、追求享乐生活的老妇人。她的性格是多方面的，但在涉及到封建礼法和家族命运的问题时，她一点毫不马虎，别看她平日大大咧咧不管事，但对重大事情关系到家族前途命运的时候，她就不一样了，换了一个面孔。在林黛玉这个问题上，作者写得很典型。在林黛玉临死时，在后四十回高鹗续作里，尽管有人批评没有曹雪芹那么高明，但黛玉之死写得不错。林黛玉死时，只有孤零零的一个人，只有紫鹃看她，其他人都在那一边参加薛宝钗和贾宝玉的婚礼去了。贾母对亲生的外孙女，自己说过，她妈妈早死了，留下的一个孤儿林黛玉，你还不疼她？但贾母在这个问题上，心很硬，她认为这是个原则问题：贾宝玉和林黛玉一结婚，贾府就完蛋了，所以她极力怂恿薛宝钗和贾宝玉结婚，是她跟王熙凤两个人密谋策划搞的。在这个问题上，可以看到她是坚持封建礼法，关心家族命运的“老祖宗”。可见贾母性格是多方面的。这个性格形象血肉饱满，内涵丰富。性格呈多侧面、多层次，各种不同方面和谐一致的统在一个人身上，使贾母这个人物形象动人，活灵活现，呼之欲出。
《红楼梦》写贾府的贵族主子是真实的，写贾府的众多的奴仆、丫头也是极为真实的。作者没有用贵族的眼光，把奴仆、丫头一律视为下贱的人，也没有反其道而行之，把奴仆、丫头一律写成品行高尚的人。《红楼梦》中的奴仆、丫头，也是多种多样的。他们是有等级的：有的是管家，虽然还是贵族主子的奴仆，但却已经富裕起来，家有房舍、花园、土地，还有自己的奴仆，如赖大；有的一辈子供主子驱使、奴役，到老还是处在贾府的最底层，如焦大。众多的丫头一般都穿红着绿，而她们的地位、性情、遭遇，却很不一样：有的趋附主子，奴性十足，向主子祈求“恩典”，如袭人；有的则颇为倔强，对主子很不驯顺，如晴雯；更多的是安于被奴役的命运，默默无言地供主子驱使。有的则受到贵族主子的赏识，宠爱，成了姨娘。也有不得脸的，被驱逐，被卖出，甚至因而致死。这些人物、现象，都是依据现实生活的实际情形描写出来的，因而也象现实生活一样的丰富多样，其中没有任何虚假，也没有作任何的讳饰。
当然，在《红楼梦》中，作者倾全力塑造的人物是贾宝玉和林黛玉，作者在塑造这两个人物形象的时候，也是坚持真实性的原则。“在小说情节的发展中，贾宝玉迥异于其他人物的性格特色，是被具有封建正统观念的人视为的‘痴’‘呆’‘疯傻’的行为，其实这正是他叛逆性格的最突出最集中的表现，同时也显得更真实，更感人。”（李希凡蓝翎《红楼梦评论集》人民文学出版社1973年12月第1版）而林黛玉的悲剧性格，在艺术形象的塑造上，更是取得了多侧面的深刻的真实的表现。
生活的真实不等于艺术的真实。现实主义的文学作品不能仅只是再现现实中的表面的生活现象。因为现实中表现出来的现象，并不完全能反映现实的本质。但是，这不等于说现实中的哪些现象不能作为文学艺术的表现对象，关键在于作家对他所描写的现象能否予以本质的表现，并显示出其本质意义。说《红楼梦》对现实生活作“如实描写，并无讳饰”，具有十足的真实性，也不只是指它按照现实生活的本来样子，反映了现实生活的多样性，也包括了这样的意思：它能够在描写那些本质被隐藏在深处或者被歪曲了的生活现象中，显现出其本质意义来，达到艺术的真实。
如果人物性格特征不是集中地概括地反映客观真实，而只是为了渲染某些社会概念，换句话说，就是把一定的社会概念和从人物的个性特点生活习惯中抽出一些定性化了的表面现象拼凑在一起，认为这是共性和个性的结合，那必然不能摆脱失败的后果。因为正是在这一点上，明显地标志着现实主义创造艺术形象的方法和所谓“千部一腔，千人一面”的公式化的方法最根本的区别，而《红楼梦》作者的艺术才能是属于前者。
二、《红楼梦》具有浓厚的诗意氛围
《红楼梦》是一部诗化了的小说，在中国小说中是不多的。“《红楼梦》中的诗词曲赋是小说情节和人物描写的的有机组成部分。这也是她有别于其它小说的一个重要的特点。当然，其它小说也有把诗词组织在故事情节中的，比如小说中某人物所写的与某事件有关的诗歌等等，但在多数情况下，则是可有可无的闲文，如果删去了也并不影响内容的表达，有时倒反而使小说更紧凑，干净。《红楼梦》则不然，它的极大多数诗词曲赋都是融合在小说的故事情节中的。如果略去不看，常常不能把前后文意弄明白，或者等于没有看那部分的情节。”（蔡义江《红楼梦诗词曲赋鉴赏》中华书局2003年4月版）比如宝玉梦游太虚幻境所看到的十二钗册子判词和曲子，倘若我们跳过不看，或者也像宝玉那样“看了不解”，觉得“无甚趣味”，那么，我们能知道的至多是宝玉做了一个荒唐的梦，甚至简直自己也有点像在梦中。读二十二回中的许多灯谜诗，如果只把她当作猜谜游戏而不理解它的寓意，那么我们连这一回的回目“制灯谜贾政悲畿语”的意思也将不懂。
《红楼梦》中的诗兼备众体，有五绝、七绝、五律、七律、排律、歌行、骚体，有咏怀诗、咏物诗、即事诗、谜语诗、打油诗，有限题的、限韵的、限诗题的、同题分咏的、分题合咏的，有应制体、联句体、拟古体、有拟《春江花月夜》之格的，有仿中晚唐《长恨歌》、《击瓯歌》之体的，有师楚人《离骚》、《招魂》等作而大胆创新的……。五花八门，丰富多彩。这些众多的脍炙人口的作品，大多是十二、三岁的小孩子写的，写得这么好（实际上都是作者曹雪芹写的），真了不起！现在叫很有修养的文学教授写写看，跟《红楼梦》中的比一比，这么多的诗词歌赋曲子，写不到这么好。这些诗词歌赋曲子对增加《红楼梦》的诗浓浓诗意有很大作用。但我认为这还不是诗情画意的主要方面。《红楼梦》诗意氛围的最重要的特点，表现在作者对《红楼梦》的正面人物和美好事物的诗化上面，表现作者对重要场景、环境所赋予的诗一般的意境。
比如小说主人翁贾宝玉和林黛玉是被作者诗化了的。以贾宝玉来说，他不仅外貌出众，“面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，鼻如悬胆，眼似秋波，虽怒时而似笑，即视而有情……”(曹雪芹高鹗《红楼梦》岳麓书社2001年9月版)。在贾宝玉的性格上体现了历来诗人的气质：疏狂。贾宝玉表现的反世俗的性格和他性格中一连串惊世骇俗的行为，使他的形象有独特的气派，美呀！至于林黛玉的诗情画意，就更突出了。我们说过，她的美是婀娜风流：“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动疑弱柳扶风，心较比干多一窍，病如西子胜三分。”给人一种独特的美感。林黛玉性格上悲剧内涵和感人的诗人气质，使她的形象更显得风采韶秀。林黛玉的一举一动、一颦一笑都散发了美人香草的韵味。
诗情画意不光是诗词歌赋和对正面人物描写上有浓厚的诗性，像林黛玉住的潇湘馆也被描写得很有诗意：“凤尾森森，龙吟细细”，“湘帘垂地，悄无人声。”“一缕幽香从碧纱窗中暗暗透出”。这样清幽高雅的环境，只有林黛玉这样富有诗人气质的女子才配住在这里，别的女子不配。小说里更写了一个和虚无缥缈的"太虚幻境"相呼应的女儿国-大观园，写得特别美。在大观园内，贾宝玉和许多聪明、美丽、纯洁可爱的女孩儿生活在这里。大观园是被作者诗意化了的，和龌龊势力的现实社会形成鲜明的对照，是个天真烂漫的混沌世界，世上罕有的一块纯洁的乐土。大观园女儿国是太虚幻境在现实中的反映，是作者高度诗化了的，把它写得特别美。生活在其中的女子们也与众不同，在大观园整个活动中出现了一系列富有诗情画意的场景，如“黛玉葬花”、“宝钗扑蝶”、“湘云醉眠芍药”“龄官画蔷”、“探春邀社”、“寿怡红群芳开夜宴”这些场景，给读者留下深刻难忘的印象，强烈地感受着作者的心灵。看到这些地方，感到特别感动，特别美，因为它充满了诗情画意。总之，《红楼梦》的故事情节和人物形象的浓郁的诗情画意大大增强了作品的诗意氛围，读之，我们会不自觉的沉浸在诗意的境界里留恋往返，这是诗意的享受，这里也是诗意的栖居。是小说艺术描写中最有魅力的部分，这是突出的一点。
三、《红楼梦》闪耀着深沉的哲理内涵
哲理性的散文、哲理性的诗歌，在文学史上早已出现，但哲理性的小说描写则出现较晚，且公认的典型作品也难于确立。在我看来，《红楼梦》是我国古代小说中唯一包含深刻哲理性的作品，是能引人入胜、发人深入思考的重要依据。曹雪芹是古代伟大的文学家，同时又是一位进步思想家，他对时代、社会、人生有许多深入的思考和精辟的见地，这些都融化在不朽的《红楼梦》里面了。他对现实合理性的怀疑，对人生命运归宿的冷静思考，对生命价值的探索和追求，使小说富含深刻的哲理，表现很突出。有许多东西一下子看不懂，但仔细琢磨一下，其味无穷，因为它包括了许多哲理，不是你一下子能深刻了解的。处处渗透着作家曹雪芹对整个人生的很深的感悟，一种哲理性的感悟、感兴、感叹。
比如第一回的《好了歌》和甄士隐作的注，举这两个例子：“世人都晓神仙好，只有功名忘不了。古今将相在何方？荒冢一堆草没了！世人都晓神仙好，只有金银忘不了。终身只恨聚无多，及到多时眼闭了！世人都晓神仙好，只有娇妻忘不了。君生日日说恩情，君死又随人去了！世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了。痴心父母古来多，孝顺子孙谁见了！”(曹雪芹高鹗《红楼梦》岳麓书社2001年9月版)好就是了，了就是好。甄士隐给《好了歌》做了个注，都代表了曹雪芹对人生、对社会的思考和想法。《好了歌注》里说：“陋室空堂，当年笏满床。……甚荒唐，到头来都是为他人做嫁衣裳”！《好了歌》和《好了歌注》所反映的思想，是曹雪芹对人生的一些基本观点，这些观点渗透在小说复杂丰富、多姿多彩、引人入胜的故事艺术情节中得到深刻的体验，得到深刻的启迪。有人把"好了歌"和"好了歌注"每一句都落实到小说中每个人身上，是困难的。我看也没有必要，那样反而缩小了小说的文学价值。《红楼梦》许多语句内涵十分丰富，有相当大的普遍性，它或者反映了自然规律，或者概括了社会发展的某一方面。《好了歌》和《好了歌注》，以及大量的诗词歌赋、曲子、灯谜，都有程度不同的哲理，激起很多感情，引发人们对社会、对人生的深入思考。“乱哄哄你方唱罢我登场，反认他乡是故乡。甚荒唐，到头来都是为他人做嫁衣裳！”很多人忙了一阵，都是为他人做嫁衣裳！有的人，不管三七二十一，为子女拼心拼命，为子女、妻子不惜犯错误，最后落得身败名裂，“都是为他人做嫁衣裳！”曹雪芹写好了歌》和《好了歌注》，表面上看来还有点虚无主义，实际上反映他对社会、对人生的许多深入的思考、深入的观察。每个人会从中得到启发。《红楼梦》中的这首《好了》还告诉我们，任何时候做任何事情也不能过量，必须有个度，这个度就是社会的法律和道德。谈到王熙凤，人们一方面惊叹于她的无与伦比的治理家的才能，她应付各色人等的技巧，一方面又感慨于她的结局，这是“聪明反被聪明误”的典型。小说告诉我们，耍小聪明的人头上都悬着一把“达摩克利斯剑”，这把剑随时会落到聪明者头上，斩下他的头颅。那是一种极其危险的游戏。每个人都希望表现得聪明，但一个人老耍小聪明就成了愚蠢。等等。
《红楼梦》了不起的地方在于它有深刻的哲理。这里有很多哲理性的名句，但它不同于哲学著作，深刻的哲理不是用理性的逻辑论证来实现的，而是通过动人的艺术形象来感染、影响读者的。通过对贵族大家庭的由盛到衰的细致描写里和一大批可亲可爱的女儿的悲惨结局里，作者通过众多鲜明生动、有血有肉的艺术形象，出色地表现了“盛极必反”、“月满则亏”、“水满则溢”、“登高必跌重”、“乐极生悲”、“否极泰来”、“红颜薄命”等一连串富于哲理的思考，给人们以深刻的启示。总之，小说哲理性的描写，加上小说的思想深度，使作品丰富多彩的艺术形象更经得起人们的咀嚼和回味。
总之，《红楼梦》的艺术成就是非常高的。它是继《水浒》之后，我国古典小说创作的又一个光辉的典范，它是颠峰性的伟大作品。诚然，《红楼梦》在艺术上还存在着不足的地方。譬如在语言中还夹杂着一些文言文的残屑；在描写人物的外貌和景物时，还不免在某些地方因袭了中国古典小说的一些写法，如常用的一些排比对偶的句子（如“面如敷粉，唇若施脂”之类）。此外，这部小说在一些细节上，如人物的年龄，时序的变更，事件的过程等等，有一些错误或失误之处。但是，这丝毫不影响它高超的艺术价值，它伟大的艺术成就将永远散发着无穷的魅力，引着一代代人去欣赏去陶醉；它是一个巨大的艺术宝库，这里有满满的珍珠等着我们去发现去拾掇。
参考文献：曹雪芹 高鹗 《红楼梦》
游国恩 王起 萧涤非 季镇淮费振刚主编人民文学出版社《中国文学史》
李希凡 蓝翎 《红楼梦评论集》
蔡义江 《红楼梦诗词曲赋鉴赏》
鲁迅 《中国小说史概略》
王昆仑《红楼梦人物论》
