爱华网从幼儿发育的角度来讲，口与手的并用有助于其智力的发育和良好思维的培养，也可逐步减弱其对伴奏带的依赖心理。今天小编给大家整理了AA，希望对大家有所帮助。
让孩子口手并用的原因
孩子在学习声乐的过程中，常常会遇到这样或那样的问题。其中出现最多的一般是音准和节奏等方面的问题，而声乐教师在课上如果总在强调音准和节奏的话，势必会影响课程的进度和质量，从而在一定程度上偏离了教学的方向。
然而，我们发现，在学习声乐的孩子当中总有些人的音准和节奏是比较好的，因为他们平日大都还进行着其他乐器的学习。而在所学的乐器当中，钢琴有着它明显的优势。
首先，从和声角度来讲，钢琴作为用双手弹奏的乐器，能使学习声乐的孩子从一开始接触音乐就有一种整体的和声概念，虽然这种概念是抽象的，但从某种意义上来说，它对孩子将来进行更深层次的音乐学习有着非常大的帮助。
其次，从幼儿发育的角度来讲，口与手的并用有助于其智力的发育和良好思维的培养，也可逐步减弱其对伴奏带的依赖心理。
学习即兴伴奏重要吗
如今，会弹钢琴的孩子非常多，但真正能够将技巧变为能力的却并不多。我们经常会遇到这样的情况：有些孩子已经能够弹奏八九级的曲子了，但是如果给其一首非常简单的歌曲时，他却不能在钢琴上弹出伴奏来。
这其中的一个重要的原因就在于学习弹钢琴的孩子往往疏忽了一项非常普遍的技能——即兴伴奏。有些孩子有很高的演奏技巧，但他们往往只会照谱弹奏高难度的钢琴曲，而这种实用性较强的即兴伴奏能力却较差。
学习即兴伴奏可使孩子的声乐学习变得更加丰富有趣。学习声乐与练习钢琴原谱伴奏可以齐头并进、互相促进。
钢琴原谱伴奏往往不被人重视，然而，一首歌曲中演唱者对于歌曲的表达程度，往往取决于其对钢琴原谱伴奏的理解程度。
演唱者要想更好地演唱一首声乐作品，就必须对整首歌曲的内容大意、和声、情感起伏等把握得非常到位，而这些方面经常会直接体现在一首歌曲的伴奏部分。
所以，直接进行钢琴原谱伴奏的练习会使孩子对整首歌曲有更深的理解，从而能够更加完整地表达出歌曲的内容。 学习声乐可使孩子对钢琴的功能有进一步的了解。
声乐教师可以根据钢琴水平考级教材的难易程度以及学生自身的钢琴水平，从简单的钢琴原谱伴奏教起，使学生能够有更多实践的机会。
提高弹钢琴的效率
1.保持音量一致。
以哈农第一条为例，先将速度放慢至40拍以下，以三种不用音量来弹，分别为弱，中，强，这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。此外，五根手指的音量要一致，这就要求手指之间要兼顾，发力相同。这个练习实际上就是训练各指的均匀，使弱指尽快与强指看齐。搭配不同音量的练习法不仅加大了练习量，还加深了练习的程度，是个事半功倍的练习法。
2.由慢及快，随时放慢。
“由慢及快”的好处大家都已经明白了，在这里说说“随时放慢”的好处。以哈农第三十一条为例，这是一条扩张指距并训练大指与其他四指交替弹奏的练习，对于正在打手指基础的初学者来说，要想弹均匀并不简单。这个时候我们应该先以一个较慢的速度(一分钟60拍以下)开始练，在慢速下熟练了后再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。如果在加快的过程中出现弱指小于强指的音量或者手腕僵硬的情况，那么就应当立即放慢速度，回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。
这个方法仅适用于手指练习，练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性，所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。
3.不宜过多的练习，选经典的来弹。
以哈农为例，第一部分，弹1，8，15即可;第二部分，弹29，31即可。哈农有许多练习都是同样的课题，而手指练习不应重复同样的课题。因为，过多重复那些枯燥无味而意义不大的手指练习对提高钢琴技巧没有实际帮助。有些初学者认为在练琴的过程中，应当多次弹奏哈农，这是完全没有必要的，这样做对练习并无帮助。
此外，手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹，而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹，这样做的好处在于避免日后对手指练习的依赖——不做手指练习就弹不动曲子。到了一定阶段(车尔尼849)后，就应当减少手指练习的量，而加大音阶，琶音，半音阶等基础练习的量。
4.单独训练大拇指。
这是被大家普遍忽视的一个练习方法。我们弹音阶，琶音无法做到连贯均匀，一部分原因在于大拇指没有得到有素的训练。穿指慢，伸张慢，容易僵硬都是大拇指的顽疾。要想有效的训练大拇指，还得把它单独拿出来练。练习的方法有两种，一是保留音的练习法，二是穿指练习。第一种练习法可以保留四指的任意几个指，然后只用大拇指弹奏。
哈农里提供了这一方面的练习，虽然只有短短几小节，但我们可以在它之上进行发展。比如，固定二、四指，然后大指在其间进行弹奏，之后还可以伸张到更远的距离弹奏。第二种练习法哈农里也有，但不推荐使用。我们可以直接将音阶和琶音分解来练。比如，我们可以单独练习所有二十四个大小调音阶和琶音中需要过大指的地方。其中，琶音的部分，应当将大指伸张开去够音，使整个手掌能平行移动，尽量减少手腕的帮助。
