爱华网陶瓷艺术是中华民族的瑰宝，千百年来散发着独特的艺术魅力。尤其在明清两代，取得了重要发展。清代康熙、雍正、乾隆三朝流行的粉彩瓷器与单色釉瓷器，更是达到了中国陶瓷发展史上的巅峰。
在釉面装饰技法上，粉彩由五彩瓷平涂填色进展到具有明暗变化的洗染。在绘画风格上，其布局章法和笔法，都与中国传统绘画一脉相承。粉彩瓷器使用“玻璃白”，产生晕化乳浊的浓淡效果，釉面出现浓淡凹凸的变化，画面精致细腻，柔和粉润，富于国画风格特征，并与工笔绘画技法紧密结合，增加了彩绘技法的表现力，这是在陶瓷釉面装饰技法上的一项伟大创举。因此粉彩瓷器具有“东方艺术明珠”的美誉。
(二)草虫在传统绘画中的文化内涵从文化意义上来说，明代出现了《猫蝶富贵图》之类具有吉祥含义的会画作品，画面中表现了牡丹、猫、蝴蝶等物象。其中的“猫蝶”与“耄耋”谐音，这种现象的出现丰富与延伸了草虫画的文化内涵，这时期草虫在画中已经不仅仅是客观欣赏的对象，更是体现了画家本人追求长寿富贵的美好意愿。同样还有陈老莲的《捕蝶仕女图》，草虫在这幅画中起着升华意境、画龙点睛的作用。人物躬身指蝶，蝴蝶不仅是客观表现物象，更是精神的象征。在这幅作品中，人物线条刚劲有力，蝴蝶描绘得生动形象，呼之欲出，人物与草虫相互构成了和谐稳定画面。这些充分证明了草虫在中国传统文化中的象征意义，草虫作品可以寄托画家个人的情思想情怀、审美意趣，可以作为具有特定涵义的象征物，这一点对明代以后的草虫绘画的发展产生了深远影响。
进入清代，花鸟画取得了空前繁荣与发展，随之而来的是草虫画内容与题材大大拓展。清代有许多画家精工草虫，保存下众多的草虫作品。从画面的表现内容与描绘题材来看，清代草虫画沿袭了明代草虫绘画的表现技法，草虫表现种类进一步增多，苍蝇、飞蛾、天牛、蝈蝈等物种纷纷入画，画家进一步注重草虫的象征意义，托物咏志，借物抒情，赋予了草虫更丰富的文化内涵。例如用蝉来比喻高风亮节，用豆青虫比喻生活的田园之趣;以瓜、蝶谐音“瓜瓞连绵”，表现子孙繁盛，蝈蝈、菊花谐音“官居一品”，表现一品当朝等等。近代著名画家齐白石精工于工笔草虫，是工笔草虫的一代大家，他把草虫画得极为工整细致，形神兼备，活灵活现。与大写意的瓜果、花草相搭配，用粗犷的配景来烘托草虫的细致，使那些刻画精细的草虫显得更加细腻，从而达到了极强的艺术效果。
二、作品《风来翰墨香》的创作过程(一)选定粉彩瓷器作为创作素材的缘由粉彩瓷器在清代康、雍、乾三朝达到顶峰，造型规整，釉面绘画工整细致，色彩搭配和谐，具有极高的艺术价值。在装饰技法上，受当时主流画风的影响，山水花卉的表现风格与清初四王、恽南田、蒋廷锡等画家非常相近。粉彩特别适合表现工笔没骨的花鸟草虫，有的还衬以彩色地纹，富有俊秀优美的韵致，可以说，粉彩的釉面装饰就是画在瓷器表面的工笔画。我被粉彩瓷器所呈现出的特殊的艺术魅力深深吸引，决定以粉彩瓷器作为自己的创作素材。以粉彩瓷器入画，由于瓷器表面有绘画装饰，可以丰富画面的节奏，更能达到画中有画的特殊效果。
(二)收集创作素材并绘制底稿选定以粉彩瓷器作为创作素材之后，我利用课余时间到校图书馆查阅资料，搜集与创作有关的图片、文字;在网上查阅粉彩瓷器的图片，作为创作素材。一幅完整的画，光有精美的主体物是远远不够的，还需要有配饰与之相适应，我选择有吉祥内涵的水果、花卉与其相搭配。在画面经营上，参照历代蔬果作品的构图样式，以草虫作为点缀，不仅增添了画面的情趣，更起到了画龙点睛的作用。构图上借鉴了博古画中的某些元素与构图形式，在继承传统工笔草虫绘画的基础上加以融会贯通，这些是我对传统草虫绘画技法的丰富与创新做出的尝试。
(三)勾出正稿，尝试用不同的背景表现出不同的画面效果。底稿绘制完毕，开始着手勾正稿。我选用比较硬朗的鼠须勾线笔，在熟宣上绘制。勾线过程中注意线的虚实疏密，穿插交错，提按转折，并将同一幅底稿勾出好几张线稿，挑选一张最好的作为正稿，进行下一步着色程序。调制好底色颜料，用宽底纹笔均匀地刷在画面，切记底色不可太脏、太火;颜色的搭配要与画面的主题内容相适应，例如画面中出现色彩鲜艳的水果，就可以选用比较暖一些的底色。如果画面中表现古朴厚重的题材，可以与深沉的赭灰色相搭配，以不同的底色与不同的画面题材相适应以此类推;把整组作品的底色全部刷完，体现出画面中不同的气氛。
(四)试画一张作品查看效果并做出解决方案为了使整组作品取得良好的画面效果，需要先画出一张完整作品，找出画中缺点与不足之处，并做出适当调整。我选取一张比较难以表现的作品底稿进行赋色试验，针对出现的问题做出解决办法：绘画作品终究不是照片，应该有作者的个人情感蕴含其中，我对画中的草虫、蔬果的形态作了适当的夸张处理，使作品看起来更加生动。
参考文献：
[1]李福顺《中国美术史》 辽宁美术出版社2000年12月第1版
[2]王宏建 袁宝林《美术概论》北京 高等教育出版社 1994年[3]陈传席《中国绘画美学史》 人民美术出版社 2009
[4]叶朗《中国美学史大纲》上海人民出版社1985
